更新时间:2013-02-17

心灵之境:只谈张震

很早的时候当然知道他是大牌导演的御用演员，但说实话，对他不是很关注甚至了解，隐约觉得他和梁朝伟一样很低调注重隐私，一般除了电影以外鲜少能够了解他的信息。直到现在对他热爱后再来了解其实他比梁朝伟更甚，遇到一些他想回避的问题或是拒绝谈论的事情甚至可以毫不留情爆粗口。

有一次看了久负盛名的《牯岭街少年杀人事件》后才算是彻底对这个男人上眼并上心了，虽然不得不承认，年少时张震散发出的英气更能夺人眼球。现在看张震作访谈时谈到他的这部电影，他说：当时的自己是一点表演经验都没有，在屏幕上表现的或高兴或生气或沮丧等的表达都是导演提前把他拉到一个小角落，用最终导演的需要通过或表扬或训斥或嘲讽等灌输来让张震一次呈现。所以拍完《牯岭街》后，他由一个非常开朗的青少年变成了一个郁郁寡欢不太爱笑的男子。不过，命运的推手有时就是这么神奇，老天莫名的安排自然有他的道理。台湾这个地方是有着浓郁历史情结和文化情怀的故居，有太多好的导演通过他们感性的一面来表达深处乱世时的台湾人对生活生命的理解及妥协面。好导演不仅包括杨德昌，苏照彬，比如还有侯孝贤等等。你会发现他们通过电影表达的感情手法其实都差不多，关键词有：缓慢，生活琐事，寻常口语等等。而张震逐渐的形象和个人气质算得上是台湾文化的代表人物。棱角分明的脸，五官清晰内秀比例协调，话不多，不爱笑，皮肤健康紧致，身形偏瘦有角度，双腿笔直骨骼突出，这些通通的通通让他坐在一个角落一言不发就可以构成电影中的一个角色。于是这些台湾大导演都对他青睐有加，不断让他参演使其在成长中的个人形象更加附着于台湾的当时文化。墙内开花墙外香，张震的个人气质逐渐成熟，加上过往历史参演的漂亮经验，国际上亨通的导演也向他抛去了橄榄枝。而且我发现一个特点，张震演过那么多的戏到现在基本台词非常少，《卧虎藏龙》应该算是台词比较多的作品了，而“默片”的代表作是金基德的《呼吸》，就是把不说话的张震完全放在观众里，他用他的眼神和骨骼力度配合导演终于完美诠释了这部虐爱极端富有张力的电影，从中我可以用一句话来概括这个帅过吴彦祖帅过金城武演戏智商又强过这两位的张震：脱去浪子外衣，一个还没有燃烧殆尽的世纪末阴郁贵族。

张震身上散发的王家卫气息比较浓厚一点，在这部芝华士微电影里面通过光线和颜色你就可以略知一二。似乎他就只能穿这种颜色的西装，走在夕阳西下，和他产生感情纠葛的女子也必定只能是一种气场，他的爱情最终和他落败贵族形象大同小异。其实我个人期待他能拿到一个很好的纯爱情剧本：他穿纯白色衬衫，有着强烈和放肆的大笑，出现在强烈太阳光下的城市街道，进入一场很自然但却暖心窝的爱情里。他是一个不跨戏的演员，不是一个演而优则唱的演员，不是一个会去演八点档电视剧的演员，对剧本有他自己独立想法的演员，不是一个会去求戏的演员。作为大导演的御用演员，本身大导演自己就不会去编剧导演一些小清新很平常的剧本，因此也局限了张震本身会去参演的可能性。作为欣赏他的观众，不能不说是一种遗憾，就好像王家卫坦诚如果他导演恐怖片会是世界第一流的恐怖片，所以他决定这一辈子都不去害人。不过与其张震参演某些阳光电影带来的负面和失望可能性，倒不如他永远不参演，留给世人的都是一种演自己演一种磁场稍显可惜的感觉。期望他能走更远，期望他能真正意义上主演一部让大家铭记的代表作。