从词源学上来说，摄影就是用光书写。

在这部影像中，双重的书写是那么地显眼。于是片尾拍立得中温馨的“勾肩搭背”就好像中华文脉式样的文人相惜。类似于工人诗人的主角李伟是一个小镇上的游荡者，电动轮椅就是他的罗稷南，从家里的二楼游历到小镇西边的山脚。他所拍摄的、他们所拍摄的是这个小镇的碎片，是这个碎片化的小镇。作为“职业密谋家”的剧组从大都会远赴城市遗弃的废墟式社会——云南的农村 ，来找寻他们的同志。影视从业者在大众的视野中常常以一种流浪汉的气质示人，这正是波德莱尔和本雅明所谓的诗人气质，理想主义的学生们也从不售卖他们的理想和影像。同本雅明笔下的波西米亚人一样，李伟和他的家人就是“每个属于波西米亚人的人，从文学家到职业密谋家，都可以在拾垃圾的身上看到自己的影子。他们或多或少地处在一个反抗社会的低贱地位上，并或多或少地过着一种朝不保夕的生活”，镜头下的乌云，就像波德莱尔的诗歌，“无氛围的星”。

星星会出现在怎样的时节？是太阳的低谷，是世界的夜晚。在片中的后半部分，进入了黑夜。那是怎样的一个夜，让我想起黑格尔所谓的世界黑夜。吞噬了电动车光亮的宵寂令人怀疑云南的泻湖会不会倒映群星。每当下过雨的夜晚，创作者吃下出现的菌子，跟但丁一样，闯入生活的炼狱。

女性出走，走向生活和死亡。被动，静默的男性在观世音的凝视下如何找回自己的能力的呢？拿起菌子和摄像机吧，把他们当做笔，刺破世界尽头的黑幕。

每一位纪实影像的创作者都是本雅明笔下的“捡垃圾的人”。与精致的都市影像相对的“坏图像”就是“垃圾”，就是“现代艺术所无法叙述的真实”，“那些本来会消退、停滞的事物在这种浓缩状态中化为一道耀眼的闪光，而这个瞬间使人重又变得年轻。”。

结语：捡垃圾的人，永远对自己的时代十分着迷——本雅明