《南风知我意》等了三年，首播惊艳。这部剧是由李昂执导，成毅、张予曦、付辛博、李欣泽、梁婧娴、闫笑等主演的都市治愈爱情剧，目前正在优酷独播。

在豆瓣两万多条的评论中，有不少网友5分支持，纷纷表示画面充满了韩剧feel，浪漫朦胧的画面质感直击观众审美，团队深入云南实景拍摄更显诚意。总之，整部戏在影像氛围、叙事节奏、剧情脉络、人物造型、配乐与歌曲等各个方面都没有太多短板，这得益于导演李昂的整体构想以及对整部剧的把控能力。

国产都市剧在这段时间迎来了一个小高峰，《南风知我意》却在高压竞争下霸榜，在开播首周便席卷优酷全网榜首，开播当日热度便破万。完美还原原著、成毅首部现偶剧等标签或许会为这部剧的播出热度助力，但真正能俘获观众的是内容本身。该剧从各个方面都力图与同类型剧集呈现差异，从播出效果来看，这种差异化也使《南风知我意》树立了现代偶像剧的新标杆。

爱情戏的甜度与厚度

作为一部现偶剧，《南风知我意》几乎是以傅云深与朱旧的爱情贯穿始终的，但在一口气刷了十几集之后，不难发现，这部剧并不如以往观众认知的偶像剧那般悬浮，该剧究竟在哪些方面做了调整和规避呢？

首先在剧本层面上，《南风知我意》便是标新立异的。同为霸道总裁、豪门阔少，傅云深明明可以继承家业，过着锦衣玉食的生活，但是热衷于医药植物学研究的他，却偏要痴迷于去深山老林中调研药材。于是，他带着助手前往欠发达的M国。而身为医学院高材生的朱旧，因为儿时的家庭变故，使其具有医疗援助欠发达地区的执念和梦想。于是，二人便在这样的环境下相遇了，他们的爱情并非是俊男靓女始于颜值的肤浅恋爱，而是在彼此了解了对方的坚持和信念之后的相互吸引和彼此选择。二人虽然身份差距悬殊，但是本质上是一类人。

很多观众都表示，《南风知我意》的爱情描写得十分细腻。笔者认为，这和导演的镜头加持有很大关系。在剧本“甜度”的基础之上，画面与场景设计也尽可能贡献了许多经典名场面，比如朱旧被蚂蝗叮咬中毒，傅云深自制草药、整夜守护，比如欠发达地区停电是常态，傅云深唱歌安慰怕黑的朱旧……李昂导演很擅长利用剧本中的规定情境“搞事情”，在这部剧中，没有一个环境和场景是废掉的，都可以用来为他们的爱情加码。

除此之外，“奶糖吻”、“醉酒吻”、“直升机告别”都可谓是让观众隔着屏幕都要尖叫出来的超级经典场面，尤其是“直升机告别”那场戏，全程两个人没有你侬我侬的对白，完全靠肢体语言表达二人的不舍与爱恋，这便体现了导演在场面调度、演员训练与想法上的高级感。

但是更重要的是，该剧的画面能够将剧本背后的情感逻辑外化出来，也就是放大朱旧与傅云深的内心执念与信念感。除了台词的作用以外，在镜头上也需要体现二人的坚定与冲突，比如他们在篝火前因为草药开采权的问题展开争执，这虽然不是为了推进感情戏而设计的，但通过体现二人立场的不同，而增加了他们感情的厚度。

“氛围感”的设计与爱情细节的视觉化

演员的高适配度是一部优秀爱情作品的前提。《南风知我意》的选角十分成功，高冷毒舌又善良温暖的傅云深（成毅 饰）、具有人道主义关怀又生性倔强的朱旧（张予曦 饰）、表面与世无争实则城府颇深的傅西洲（付辛博 饰）等主人公都在演员们的演绎下十分鲜活，让观众真正相信这些人物的存在。当然，这得益于演员们的努力与扎实的功底，成毅在现场经常和导演讨论剧情，反复练习眼神，力图诠释人物的鲜活个性。首次出演医生的张予曦也努力学习医疗知识，非常敬业。

但是，《南风知我意》之所以具备现偶剧标杆意义，不仅在于良好的演员搭配，更在于镜头与场面调度将演员的适配用一个个合理的规定情境放大，不管是出现在很多影视作品中的上海，还是虚化了的欠发达地区M国，该剧总能让故事发生在情理之中意料之外的规定情境之中。男女主穿着冲锋衣的丛林冒险，瀑布露营的暗生情愫，篝火前的价值观碰撞，群岛间的竹筏穿行互相支撑，甚至跳石头过河都没有看到石头看到河……但是身临其境的感觉丝毫不受影响。这是演员在表演时具有坚定信念感的表现，也是导演善于利用小情景推动叙事和情感升华的结果。这些小场景串联着构成了全剧的大情节、大情绪场面，造就了《南风知我意》的亲和力，也构建了整体故事的大格局。

值得一提的是该剧的影像风格，与以往偶像剧中色彩艳丽的华丽视觉效果极为不同。虽然剧集在展现上海等大都市时也以绚烂的光影进行点缀，但大多数画面都运用了高光大反差的灯光设计尽显高级感。比如傅云深在幽暗的房间里坐在轮椅上，整个背景都是暗沉的，但是人物的面部轮廓光却非常明显，这便避免了常规类型剧人物光感扁平化的问题，又能突出人物的情绪，强调了人物的造型感。许多观众在观剧后表示有韩剧feel,原理就在于此。韩剧时常会用强光打在人物面部造成人物与背景强烈的反差感，但因为操作比较考验技术性，因此在国内现偶剧中很少能见到。

景别的控制与运镜也是为爱情戏码服务的，常用特写镜头捕捉双方的情绪。而音乐和环境也总是与爱情戏适配，比如当朱旧与傅云深因为草药开采权的问题发生争执后，紧接着的画面便是朱旧独自坐在楼梯上，四周则是大雨倾盆，加剧了人物的悲伤情绪。剧集的配乐也总能在恰当地时候响起，烘托人物的情绪感，特写镜头与环境空镜设计感十足，成为了音乐的休止符和重音。

甜虐交织，精准的节奏把控

《南风知我意》并不是一部简单的爱情偶像剧，其中也包含了商战、部落战争、男女主人公的亲情线以及其他人物如傅西洲等的感情线。多线交织的剧集往往很难把控节奏，处理不当就会显得很乱、很碎片化，但该剧却在剪辑层面上对节奏进行成熟把控，使节奏错落有致，让观众看得十分舒服。

就比如在欠发达地区M国中，朱旧与傅云深因为共同救助物资不发达又患有重病的孩子和族人时，两个人的感情持续而快速地升温，但紧接着便被一场枪战戏打破平衡，雇佣兵洗劫部落，二人在患难之中更加深了感情，并且傅云深也了解到了朱旧的童年创伤。在这部剧中，没有一个大场面是仅为了增强可看性而存在的，而是都服务于人物的塑造和情感。

剪辑是对剧本故事的再次塑造，这时候剪辑也同样承担了“讲故事”的功能，好的剪辑能使故事更上一层楼。《南风知我意》在剪辑上带给了观众惊喜，灵活自如地运用倒叙、插叙、平行蒙太奇等剪辑手法，比如剧集开篇便是车祸受伤的忧郁男主与身为家庭医生的女主重逢，而他们相识相恋的故事则是在这场戏之后才展开的，这样的处理足以勾起观众的兴趣。

在展现傅云深车祸那场戏时，导演也运用了平行蒙太奇的方式，一面是傅云深愤怒地回想起与哥哥吵架的场景，另一方面是傅西洲与顾阮阮的订婚仪式。一喜一悲的双线交织在一起，更富有戏剧张力。而更有戏剧性的是，傅云深的车祸与傅西洲的亲生母亲有关联，使情节的节奏和情绪的张力得到了最大化地升华。

笔者在观剧时却很深刻地感受到，《南风知我意》在剧作上虽有原著加持，但剧情元素和人物设定上有新的思路；演员与角色高度贴合，精湛演技也形成了好的观剧体验；而导演则是用镜头语言、场面调度、剪辑节奏、音乐配乐多层面的设计和把控，最终呈现出如今颇具高级感的现偶剧。《南风知我意》能够树立现偶新标杆并非偶然，所以期待各位主创在日后更出精品佳作！