把狐狸叔能找到的访谈和纪录片全补了,获益太多。从来没有这样如饥似渴地想听人说话,当然舔颜也是很愉快的,可是更为享受的是听他的谈吐,气质赋予形式,才学凝聚内容,当真字字珠玑,璧玉无双。
在传承了六百多年的传统艺能里行过四十多载寒暑,已知天命的他确有一种集大成之感。访谈的时候总是随意地说笑着,言谈间朴素谦逊,从来不端任何架子,但只要说到狂言,只要镜头捕捉到稽古或是表演的片段,他的眼神和表情无一例外地严肃认真到让人觉得可怕的程度。
生于世家,三岁登台,不管自己意愿如何,自降世起就注定了此生只能作为狂言师而活。少年时期无可避免地对自己的宿命产生过疑问,也曾试图否定、逃离,而现在的他却是真正跳出了宿命之外。他说:“不是狂言选择了我,而是我选择了狂言。” 他没有屈服于宿命,而是在既定的命运中找到了自己的道路。日复一日的稽古让他得以完整地继承传统,对传统的热爱又催生出他将其发扬壮大的野心。不断地将时代新风注入到传统文化中,让它走向世界走向未来,这种对文化的传扬,我想每个国家都是一样的。曾经父辈在艰苦条件下仍远渡重洋进行表演,如今他更以自己对各种艺术形式的独到理解让传统艺术重放光彩。
他在舞台上流泪的特写,让人百感交集。儿子和他一样三岁登台,他看着儿子,念着台词,想到的是儿子从此也将步上他的后尘,流下了一个父亲的眼泪。儿子时常问他:“为什么我非得表演狂言不可呢?”,直到今天他还是回答“我也不知道。” 就是在这个“不知道”中,他走了四十多年,并且走得步步生辉。四、五十的年纪在狂言的世界中也只算刚起步,毕竟这是一门有着六百多年历史的艺术。看着年近五十的人依然在舞台上竭尽全力,想想自己,也不过刚过不悔,正值盛年。
他讲这份自出生起便注定了的事业,讲的是对自我的坚持和突破,讲的是在前进道路上的坚韧和踏实,讲的是人生百态总有一悲,潜心静性才终得本我。
狂言曾和昆曲同台演出。两种艺术形式,两种语言,却在一方舞台共同上演。前几年狐狸叔到北京,在长安大戏院讲解狂言,回去以后他的父亲万作爷说,“能剧艺术源自中国,这次来北京,是回到了根。” 这个根,不仅是艺术形式,也是源自传统的精神。做人做事一丝不苟,待人接物虚怀若谷,坚持奋斗自强不息,遇事不决豁达大度。今后定将谨记在心。
万作爷在给中国粉丝签名时曾写下“少年哟,要胸怀大志。” 此一句是北海道大学的校训。(原文:Boys,be ambitious!)二十几的人仍旧要不停地奔向前路,一如艺术之河,滔滔不息。愿精神之树常青。【莫恋一隅安居处 常悟花事艺方馨】

顺便感叹一下《三番叟》真好看啊。看多少遍还是觉得词穷,无法诉诸语言的吸引力。不愧是他本人最喜欢的曲目,还在世界各地表演了几十遍,全都凝结在这三十多分钟里了。

[img=1:C]舞台照via汤不热[/img]

六百年の「今」を舞う~狂言師・野村萬斎(2013)

又名:ノンフィクションW 六百年の「今」を舞う~狂言師・野村萬斎

上映日期:2013-04-11(日本)

主演:野村万斋 

导演:未知 

六百年の「今」を舞う~狂言師・野村萬斎的影评