2018/10/20 NEW ERA 北京四道口
没有在豆瓣写过长评。（被交流环节导演的真诚打动，就来说说拙见／分享自己的观影感受吧。）
首先想夸夸导演的勇气和行动力，毕业作品居然拍了长片，而且记得上戏好像没有对电影电视学院的毕业作品有任何资金的扶持，敬佩他和团队做电影的决心和赤子心。早前在朋友圈看到过无数次预告，但到毕业都没能看到成片，再加上院长还在毕业典礼上点名表扬了他hhh，就更好奇片子了。好巧这回在北京遇上了。
选角：
学生作业里一旦碰到故事剧情性质的都避不开出戏的演员演技和台词，因为往往会受限于资金困窘，但这部的casting还蛮成功的，极少会因为人物状态没到位让观众发笑，特别是少女林宛之。少女林宛之被性侵是全片我最喜欢的一场戏，极具影像感，以及小女孩儿的表演太有灵气了，表演比同框的成年人更自然。
人设：
a／主角人物设置出彩。而且对性施害者产生情感依赖也是一个合理又精妙的设计。
b／母亲的角色可能因为篇幅原因没有办法交代前史，会觉得阴郁压抑到令人难以理解的程度。
以及母亲见女儿男友的那场戏，中间插入了另外的所以分割成了两场，私以为这种割裂的方式还是不足以撑起母亲对女儿男友的情绪转变，即咄咄逼人到感谢他照顾女儿这种大强度跨越，可能需要更加有逻辑性的剧情支撑。
题材：
选材具有社会关怀价值，而且不受限于性侵的社会议题，还有隐性的亲子牵制关系探讨。
影像和剧作：
a／观影过程中能感受到导演的很多细碎的想法，但总有种浅尝辄止，缺少取舍的感觉。比如对宗教的设计，单单作为母亲让女儿生下孩子的理由会让宗教只具有功能性，而没有散发宗教的魅力。再者片尾的打破第四堵墙，的确是一个比较有想法的尝试，但是否适合整个影片的基调我认为还需要考量。
b／剧情串连，现实和过去时空交替的衔接稍稍有些生硬，光靠色调变化有些单一。但对色调的处理比较成熟，个人很喜欢回忆时空里亮晶晶的暖黄色。
c／某几场戏中人物与空间的关系可以做得更好一些。
服装店的空间环境太接地气，以至于有一种纪实的观感。以及演员在这个场景中的很多调度看起来都很戏剧舞台化，会消解部分的影像美感。（想起映后谈里有个观众说这个看到了贾樟柯的影像美学哈哈哈真的好好笑。）
少女被性侵后在家里的行动调度，和之后看到圣母像的路径也会有些单薄的感受，多一些分镜设计会增强对少女内心的情感刻画，让人设不仅仅停留于表演和台词的层面。女主性格是喜欢把心事憋在心里的，但是可以让观众感受知晓部分，如果观众也只能和片中母亲／男友／老师等角色知道地一样多，无法满足进影院的观影者的窥探欲，以及增强女主冷漠无情绪的外化形象，而不了解她的内在想法就很难产生共情。
d／影片后半的粉色阴道象征以及海岸处影像性较强且传递了一种较为先锋的美学观感，会和之前的纪实性有些违和，影片的整体风格会缺乏一致性。
e／部分信息传递如果可以用镜头给（而不是台词或者旁白）或许会更能增强影像感。
以上。
祝福每一个心怀赤诚的电影人之后的路更加顺利吧^^
