这部电影中的Wiktor和Zula的爱情是真挚动人的,也是令人心痛惋惜的。电影的背景设定在上世纪波苏冷战时期,时代的性质似乎一开始就告诉观众,两人的爱情注定是一场悲剧。有许多人对于结局两人的自杀可能会产生质疑,那就是: 为什么两人不好好在一起，非要去自杀呢?事实上,我认为,两人的自杀是必然的结果,因为他们不是为爱自杀,他们自杀是因为艺术。艺术啊，你在这个腐朽的世界中千疮百孔,真正的你逐渐消失于茫茫人海之中，被人侮辱，被人唾弃，被人践踏，得不到一点尊重。我为艺术而生,我因艺术而活,如果艺术将要灭亡,那么我要在艺术彻底消亡前离去!
故事的开始是男主Wiktor和他的搭档去波兰乡下寻找乡村的音乐艺术。他们开始征召艺术人才加入自己的歌舞团,就是在这时男主角遇到了女主角Zula。两人之间产生的爱情是灵魂与灵魂之间的吸引,这种爱情是爱情的最高境界——真正的心与心的交流，并且在艺术的不断交流中越积越深，美好的令人恨不得放在手心里疼爱。
二战结束了,但波兰人民并没有真正意义上地独立,而是生活在苏联的体制压迫下,歌舞团也受到影响,当他们唱歌时,后面一幅斯大林的画像缓缓落下时,我们就知道,歌舞团已经由原来纯粹对艺术的追求变成了政治的牺牲品。Wiktor 和Zula之间的爱情，像艺术一样，有了些许涟漪。河畔旁,两人因政治对他们生活产生影响,而相对无言,无奈至极。
Wiktor感受到艺术已经被玷污，不再纯粹，想要协同Zula一起去巴黎，虽然Zula没有一同前往，但是接下来的十多年的时间里，两人仍然心系彼此，深爱着对方，有机会就会相聚。之后Zula因为跨国婚姻得以待在法国与Wiktor相会，更是让对方满足于彼此的陪伴之中。在酒吧中，因为音乐而心灵相通的两个人仿佛又回到最初在歌舞团的日子，一人弹，一人唱。但是时过境迁，音乐的味道已经变了。为了顺应法国当时的音乐需求，Zula的歌唱带有爵士风格。艺术在时代面前又一次占了下风，因为艺术而在一起的两个灵魂伴侣，怎么会不因为艺术的变质而产生矛盾？
到了电影结尾处，Zula带上黑色假发，依然美丽的在台上唱着，但此时带有墨西哥风情的歌曲早已经偏离轨道，离最初纯粹的音乐相聚甚远。痛苦的Zula不断用酒精来麻痹自己，挣扎在这畸形的、名字仍为音乐的世界里。这浮躁复杂的世界，早已不见深爱音乐熟悉的面庞，这是真实世界的司空见怪，却是艺术世界的支离破碎。让人怎能不心痛？
两人的死是必然的，不是因为两人不爱对方，也不是因为两人之间总是存在的矛盾，而是因为他们不愿再看到艺术在这个世界中再遭受践踏、再逐渐凋零。他们深爱着对方，不在彼此身边的每一秒都思念着对方，可是在一起时，变质的音乐却不断提醒着他们曾经的美好只是曾经，之前因为音乐在一起有多开心，之后因为音乐在一起就有多痛苦，如果艺术将要灭亡,那么我要在艺术彻底消亡前离去，他们自杀是为了死死地守住音乐的最后一丝底线！
艺术是世界美的标尺，尺的标准变了，那么原来美的就不再美了，我深爱着这个世界，是因为这个世界有美的东西，但是曾经美的却变成丑的、低到了尘埃里，世界让人痛苦，也便不再值得留恋。
